PRÁCTICA 9- Crítica cinematográfica: Matrix (1999) de las hermanas Wachowski
Si bien se ha vuelto una película de culto, y en su argumento se establecen paralelismos con conceptos religiosos, filosóficos e ideológicos; marcó un antes y un después en los efectos visuales de la época. De entre los que se destaca el «tiempo bala» (bullet time), técnica que consiste en aparentar que se congela la acción mientras la cámara sigue moviéndose alrededor de la escena.
Si os gusta el cine, cuando veis una película no podéis evitar comentar u opinar tras su visionado. Algunos de vosotros ya habéis empezado a hacerlo en vuestros blogs, pero ¿cómo se hace una crítica de cine? En esta ocasión os proponemos que tras ver la película MATRIX y siguiendo las pautas que os comentamos a continuación, elaboréis vuestra propia crítica para compartirla en vuestros blogs.
Matrix es una película que cuenta la historia de una sociedad utópica, da a entender que la realidad en la que viven los personajes (la vida real) es una creación para que no conozcan el mundo real. El cual es lúgubre y lleno de oscuridad. Se vive en una nave todos los días y si salen tienen que tener mucho cuidado porque acechan unos bichos que pueden destruirles. El protagonista de la película es Neo, un chico normal, con un trabajo corriente. Todo empieza a cambiar. Empiezan a perseguir al protagonista y él decide, gracias al jefe de la Resistencia que se encuentra fuera de Matrix (la simulación del mundo real) pasar a conocer realmente el mundo en el que vive. Él tendrá que luchar con los que intentan destruir Matrix.
Este largometraje de ciencia ficción, el cuál dura 136 minutos, marca un antes y un después en la historia del cine. Dirigida por las hermanas Wachowski, trata varios temas propios de la filosofía. Protagonizada por Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss y Hugo Weaving. The Matrix ha ganado 4 óscars: mejor montaje, mejor sonido, mejor edición de sonido y mejores efectos visuales. La banda sonora fue creada por Don Davis, el montaje fue obra de Zach Staenberg,
El argumento de Matrix, engancha desde un primer momento ya que es un argumento diferente a todos los que se suelen usar. Mantiene una incertidumbre toda la película. No se sabe quién persigue a Neo, ni dónde va, ni de qué le hablan. La película se basa en preguntas sin respuesta y que se van resolviendo conforme la película va avanzando. La idea principal está bien expresada, ya que todo gira en torno a ella. Cada fragmento del guión está basado en esa idea, no se va por las nubes. El espectador puede sentirse identificado con los personajes ya que son humanos y tienen características humanas: piensan, sienten...
Los actores que protagonizan Matrix, a mí parecer realizan una interpretación impresionante. Es absolutamente creíble y en ningún momento se te pasa por la cabeza que realmente están actuando. Todas sus expresiones no son exageradas y corresponden a la situación del momento. Esta interpretación, por ejemplo, de Keanu Reeves también se puede ver reflejada en la película Siberia, de 2018, por ejemplo. También, Carrie-Anne Moss en Memento, en la cuál actúa magníficamente.
Si hablamos de los elementos estéticos, el ritmo de la película es excelente gracias a la música y la coordinación de ésta con las imágenes. Si paramos a hablar del vestuario, la ambientación... Se corresponde a la historia y a las situaciones, por lo que está conseguido. La banda sonora utilizada pasó a ser un éxito y es muy conocida.
Si damos pie a los aspectos técnicos, en Matrix se utilizan todo tipos de planos. Se juega mucho con la angulación de contrapicado y el picado. La cámara no está quieta en ningún momento, y este hecho da un buen ritmo a la película.
En resumen, Matrix, a mi parecer, es una obra maestra.
Si bien se ha vuelto una película de culto, y en su argumento se establecen paralelismos con conceptos religiosos, filosóficos e ideológicos; marcó un antes y un después en los efectos visuales de la época. De entre los que se destaca el «tiempo bala» (bullet time), técnica que consiste en aparentar que se congela la acción mientras la cámara sigue moviéndose alrededor de la escena.
Si os gusta el cine, cuando veis una película no podéis evitar comentar u opinar tras su visionado. Algunos de vosotros ya habéis empezado a hacerlo en vuestros blogs, pero ¿cómo se hace una crítica de cine? En esta ocasión os proponemos que tras ver la película MATRIX y siguiendo las pautas que os comentamos a continuación, elaboréis vuestra propia crítica para compartirla en vuestros blogs.
- Esquema. Como en todo artículo la mejor forma de escribirlo de la forma más completa posible y sin dejarnos ninguna información sin incluir, es hacer un esquema. En este caso puedes empezar con una sinopsis de la película a modo cronológico, y al recordarla, anotar una escena característica pero que no desvele parte de la trama.
- Información de la película. También debes tener clara la información básica del largometraje: el director, anteriores películas de éste, intención del director, si se conoce. género y tema que trata con este film, público al que se dirige, duración, actores, banda sonora…
- Argumento y Guion. Si engancha desde el comienzo, si está bien resulto, si resulta verosímil, si pierde fuerza, el ritmo, si hay detalles traídos por los pelos, etc. En toda crítica debes tener en consideración el guion ya que es la base de toda película. ¿Expresa de forma correcta la idea central? ¿Está bien planificado y estructurado? ¿Los diálogos son claros? ¿El espectador se puede identificar con los personajes?.
- Actores. Tampoco debes olvidar comentar el papel que han realizado los actores; si son creíbles, si su expresión y emoción ha sido exagerado o comedida, etc. También te recomendamos hacer referencia a otras películas que los protagonistas hayan hecho con anterioridad como comparación.
- Elementos estéticos: la fotografía, el vestuario, la ambientación, la música, la banda sonora, la calidad del sonido, etc. Toda película incluye música; esta puede pasar desapercibida o ser un auténtico éxito, pero antes de dar una conclusión final debes hacer una crítica a ella.
- Aspectos técnicos. Analizar los elementos estéticos, comentar los tipos de planos, los movimientos de cámara, las sensaciones que transmiten a los espectadores,, el movimiento, la luz, el ritmo, voz en off, doblaje, elipsis, flashback y flashforwards, planos, enfoques, encuadres y escenas destacadas
Matrix es una película que cuenta la historia de una sociedad utópica, da a entender que la realidad en la que viven los personajes (la vida real) es una creación para que no conozcan el mundo real. El cual es lúgubre y lleno de oscuridad. Se vive en una nave todos los días y si salen tienen que tener mucho cuidado porque acechan unos bichos que pueden destruirles. El protagonista de la película es Neo, un chico normal, con un trabajo corriente. Todo empieza a cambiar. Empiezan a perseguir al protagonista y él decide, gracias al jefe de la Resistencia que se encuentra fuera de Matrix (la simulación del mundo real) pasar a conocer realmente el mundo en el que vive. Él tendrá que luchar con los que intentan destruir Matrix.
Este largometraje de ciencia ficción, el cuál dura 136 minutos, marca un antes y un después en la historia del cine. Dirigida por las hermanas Wachowski, trata varios temas propios de la filosofía. Protagonizada por Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss y Hugo Weaving. The Matrix ha ganado 4 óscars: mejor montaje, mejor sonido, mejor edición de sonido y mejores efectos visuales. La banda sonora fue creada por Don Davis, el montaje fue obra de Zach Staenberg,
El argumento de Matrix, engancha desde un primer momento ya que es un argumento diferente a todos los que se suelen usar. Mantiene una incertidumbre toda la película. No se sabe quién persigue a Neo, ni dónde va, ni de qué le hablan. La película se basa en preguntas sin respuesta y que se van resolviendo conforme la película va avanzando. La idea principal está bien expresada, ya que todo gira en torno a ella. Cada fragmento del guión está basado en esa idea, no se va por las nubes. El espectador puede sentirse identificado con los personajes ya que son humanos y tienen características humanas: piensan, sienten...
Los actores que protagonizan Matrix, a mí parecer realizan una interpretación impresionante. Es absolutamente creíble y en ningún momento se te pasa por la cabeza que realmente están actuando. Todas sus expresiones no son exageradas y corresponden a la situación del momento. Esta interpretación, por ejemplo, de Keanu Reeves también se puede ver reflejada en la película Siberia, de 2018, por ejemplo. También, Carrie-Anne Moss en Memento, en la cuál actúa magníficamente.
Si hablamos de los elementos estéticos, el ritmo de la película es excelente gracias a la música y la coordinación de ésta con las imágenes. Si paramos a hablar del vestuario, la ambientación... Se corresponde a la historia y a las situaciones, por lo que está conseguido. La banda sonora utilizada pasó a ser un éxito y es muy conocida.
Si damos pie a los aspectos técnicos, en Matrix se utilizan todo tipos de planos. Se juega mucho con la angulación de contrapicado y el picado. La cámara no está quieta en ningún momento, y este hecho da un buen ritmo a la película.
En resumen, Matrix, a mi parecer, es una obra maestra.
PRÁCTICA 8- Estrategias visuales: Dipolos
Según el libro de D. A. Dondis, “La sintaxis de la imagen”, los dipolos son técnicas de la comunicación visual que manipulan los elementos visuales con un énfasis cambiante, como respuesta directa al carácter de lo que se diseña y de la finalidad del mensaje. La técnica visual más dinámica es el CONTRASTE, que se contrapone a la técnica opuesta, la ARMONÍA.
EQUILIBRIO/INESTABILIDAD.
El equilibrio es una estrategia de diseño en la que hay un centro de gravedad a medio camino entre dos pesos. Su importancia se basa en el funcionamiento de la percepción humana y en su intensa necesidad de equilibrio. Se le identifica por el peso central en la composición.
Según el libro de D. A. Dondis, “La sintaxis de la imagen”, los dipolos son técnicas de la comunicación visual que manipulan los elementos visuales con un énfasis cambiante, como respuesta directa al carácter de lo que se diseña y de la finalidad del mensaje. La técnica visual más dinámica es el CONTRASTE, que se contrapone a la técnica opuesta, la ARMONÍA.
EQUILIBRIO/INESTABILIDAD.
El equilibrio es una estrategia de diseño en la que hay un centro de gravedad a medio camino entre dos pesos. Su importancia se basa en el funcionamiento de la percepción humana y en su intensa necesidad de equilibrio. Se le identifica por el peso central en la composición.
SIMETRÍA/ASIMETRÍA.
La simetría axial consiste en la repetición de los elementos compositivos a partir de un eje central virtual (vertical, horizontal, diagonal, radial), creando el efecto de reflejo. Implica un gran orden en la composición y puede resultar estática; pero esta repetición también le puede conferir gran fuerza visual a la composición, ayudando en la obtención de la pregnancia. La asimetría es el equilibrio dinámico o balance de pesos variados y complejos, muchas veces difíciles de controlar. Se puede obtener de ella gran variedad y riqueza visual.
PASIVIDAD/ACTIVIDAD.
La pasividad es una técnica que busca sugerir el reposo y el equilibrio absoluto: el uso de horizontales y de la clave baja son recursos para ello. La actividad busca reflejar el movimiento mediante su representación o su sugestión; a ello pueden contribuir los ejes o líneas diagonales y las curvas así como los colores contrastantes y saturados.
NEUTRALIDAD/ACENTO.
La neutralidad es la técnica que evita el contraste de los elementos y ser así poco provocadora; la neutralización cromática y lumínica, o la mimetización de las formas son recursos para ello. El acento es el intenso realce de un elemento dentro de un conjunto, llamando así mucho la atención del receptor.
ECONOMÍA/PROFUSIÓN.
La economía busca comunicar utilizando pocos elementos en la composición, pero muy sugerentes. Se caracteriza por tener mucho fondo y poca figura. La profusión es abundante y llena de detalles, pudiendo estar asociada a veces a la riqueza pero también al barroquismo, se caracteriza por el exceso de elementos en la composición.
SIMPLICIDAD/COMPLEJIDAD.
La simplicidad implica el uso directo del lenguaje visual, libre de complicaciones y es de una elaboración muy primaria. Se identifica el mensaje a primera vista. En cambio la complejidad juega con numerosas fuerzas y elementos, dando lugar a un difícil proceso del significado llegando muchas veces a la metáfora visual. El mensaje está oculto.
REALISMO/DISTORSIÓN.
El realismo es la técnica que trata de reflejar nuestra experiencia visual natural de las cosas. El uso de la perspectiva y el claro-oscuro permiten este efecto, así como una representación naturalista del color, de la proporción y de la forma. La distorsión busca desvirtuar el efecto de lo realista, basándose en una manipulación manifiesta de formas, colores, luz, proporciones o dimensiones.
SINGULARIDAD/YUXTAPOSICIÓN.
La singularidad implica el uso específico de un solo lenguaje visual (el dibujo, la tipografía, la fotografía), sin apoyo de ningún otro. La yuxtaposición en cambio, se basa en la interacción y complementación de dos o más lenguajes visuales.
TRANSPARENCIA/OPACIDAD.
La transparencia es la técnica basada en el uso de materiales que permiten ver a través de ellos algo más allá de la superficie. Mientras que en la opacidad los materiales ocultan lo que está detrás, resaltándose muchas veces la textura y la calidad de la superficie de ellos.
PLANA/PROFUNDA.
Lo plano se basa en el realce de la dimensionalidad de lo representado, sin espacio. Lo profundo en el destaque de la tercera dimensión a través de mecanismos como la perspectiva, la luz e incluso las superposiciones de planos.
PRÁCTICA 7- Elementos sintácticos: La composición
La composición es la disposición equilibrada de los elementos de la imagen que se ordenan para expresar sensaciones favorables en un espacio determinado. La distribución de estos elementos debe realizarse en función de una estructura interna que tenga una significación clara o una intención coincidente con el mensaje que se quiera transmitir. Al plantearse una estructura compositiva, o al analizar una composición, conviene tener presente los siguientes conceptos: el encuadre, el formato, los centros focales, la angulación, los colores, la luminosidad, el contexto y la propia estructura derivada del conjunto de todos los anteriores elementos. Cuando se trate de un diseño publicitario, además de las imágenes que lo componen, la disposición de los bloques de texto y la intencionalidad expresiva del color.
Aprovechando los diferentes diseños de los diferentes grupos formados en clase os proponemos realizar una composición con todos los logos o símbolos, donde tengáis en cuenta los conceptos desarrollados. La idea es que todos podamos a partir de dicha composición, acceder al resto de blogs, pudiendo incorporar además de los logos cualquier otro elemento que aporte a vuestra composición la sensación que queráis transmitir. Vuestro espacio virtual será una puerta al espacio de vuestros compañeros, una puerta diseñada por vosotros.
La composición es la disposición equilibrada de los elementos de la imagen que se ordenan para expresar sensaciones favorables en un espacio determinado. La distribución de estos elementos debe realizarse en función de una estructura interna que tenga una significación clara o una intención coincidente con el mensaje que se quiera transmitir. Al plantearse una estructura compositiva, o al analizar una composición, conviene tener presente los siguientes conceptos: el encuadre, el formato, los centros focales, la angulación, los colores, la luminosidad, el contexto y la propia estructura derivada del conjunto de todos los anteriores elementos. Cuando se trate de un diseño publicitario, además de las imágenes que lo componen, la disposición de los bloques de texto y la intencionalidad expresiva del color.
Aprovechando los diferentes diseños de los diferentes grupos formados en clase os proponemos realizar una composición con todos los logos o símbolos, donde tengáis en cuenta los conceptos desarrollados. La idea es que todos podamos a partir de dicha composición, acceder al resto de blogs, pudiendo incorporar además de los logos cualquier otro elemento que aporte a vuestra composición la sensación que queráis transmitir. Vuestro espacio virtual será una puerta al espacio de vuestros compañeros, una puerta diseñada por vosotros.
PRÁCTICA 6- Elementos morfológicos de la imagen.
En la lectura de una imagen, la visión se desplaza por unas zonas, detiene en otras, algunas áreas se ignoran y otras captan nuestra atención. En todo ello tiene mucho que ver los elementos morfológicos desarrollados en clase.
En esta ocasión deberéis colgar en vuestro blog imágenes captadas por vosotros mismos donde tenga protagonismo cada uno de los elementos estudiados. Incluiréis al menos un par de ejemplos por cada uno de ellos.
PUNTO
En la lectura de una imagen, la visión se desplaza por unas zonas, detiene en otras, algunas áreas se ignoran y otras captan nuestra atención. En todo ello tiene mucho que ver los elementos morfológicos desarrollados en clase.
En esta ocasión deberéis colgar en vuestro blog imágenes captadas por vosotros mismos donde tenga protagonismo cada uno de los elementos estudiados. Incluiréis al menos un par de ejemplos por cada uno de ellos.
PUNTO
FORMA
PRÁCTICA 5- Colgar un video en Youtube
Una vez realizada la práctica 1 ¿serás capaz de colgar el vídeo final en YouTube para que todos nosotros lo podamos ver? Cuando lo hayas conseguido, manda el link a tu profesor, de manera que podamos enlazarlo con esta página.
Una vez realizada la práctica 1 ¿serás capaz de colgar el vídeo final en YouTube para que todos nosotros lo podamos ver? Cuando lo hayas conseguido, manda el link a tu profesor, de manera que podamos enlazarlo con esta página.
PRÁCTICA 4- Stop Motion
Con lo que sabéis (y con las ganas y energía que tenéis), realizad vuestro primer producto audiovisual del curso. Para ello tendréis que trabajar en grupos de entre 2 y 4 personas. El objetivo de la práctica (entre otros) es ver de dónde partimos y que veáis vuestro propio potencial. Para ayudaros, además de lo visto en clase os adjuntamos algún enlace de interés:
Con lo que sabéis (y con las ganas y energía que tenéis), realizad vuestro primer producto audiovisual del curso. Para ello tendréis que trabajar en grupos de entre 2 y 4 personas. El objetivo de la práctica (entre otros) es ver de dónde partimos y que veáis vuestro propio potencial. Para ayudaros, además de lo visto en clase os adjuntamos algún enlace de interés:
PRÁCTICA 3- Comprensión audiovisual: Distopía en cine y series televisivas.
Black mirror. Esta serie de Charlie Brooker antología nos ha presentado distintas maneras que tiene el ser humano de destrozarse a si mismo a través de su comportamiento y forma de ver el mundo y a los que lo rodean. Es una serie muy original gracias a que cada cada capítulo es diferente y no sigue una historia concreta. Cada uno relata algo muy interesante relacionado con la sociedad moderna y su relación con las tecnologías, dándonos un punto de vista que da mucho que pensar.
- Amplía tu vocabulario: - Distopía: Representación ficticia de una sociedad futura de características negativas causantes de la alienación humana. - Docuficción: es la combinación cinematográfica de documental y ficción.Se trata de un género cinematográfico que intenta captar la realidad tal como es y al mismo tiempo que introduce elementos irreales, o situaciones de ficción en la narrativa con el fin de la fuerza de la representación de esta realidad utilizando algún tipo de expresión artística.
- Extraer las ideas principales. Resumir el contenido del falso documental DySTOPÍA 2084 en un párrafo de 10 líneas, señalando algún aspecto que te haya sorprendido. El documental se podría resumir en un narrador que cuenta unos hechos históricos que se encuentran en la actualidad, como si los narrara desde el futuro, es decir, en 2084. Así, hace una crítica a la profunda crisis económica que está sufriendo España hoy en día, comentando sarcásticamente los "errores" como libertad. Utiliza este concepto, criticándolo irónicamente y echándole la culpa de la crisis. Trata muchos ámbitos: desahucios, políticos, manifestaciones por las represalias que se han sufrido en este país y así las respuestas policiales (no pacificas) a estas manifestaciones, la falta de trabajo y oportunidades para los jóvenes tan preparados de hoy en día... En mi opinión, bien es cierto que en la época de la dictadura franquista todo parecía que iba "bien" porque había un terrible miedo. Es decir, nadie se atrevía realmente a decir lo que pensaba o a tener una creencia distinta las demás. No había ningún tipo de libertad de expresión. Todo el mundo tenía un rol, unas costumbres muy similares y no había opción a otros pensamientos o ideas. Por todo esto, todo parecía ir bien ya que era todo estático, ósea, no había ningún movimiento en la gráfica recta y perfecta ya que todo el mundo tenía miedo y no existía la osadía de hacer algo atípico. Pero esa apariencia de bienestar es algo realmente horrible, ya que no había ninguna libertad de expresión y eso es lo que el ser humano necesita, ser libre, poder expresarse. Y por esto, la libertad JAMÁS es un error. Es más, es lo más bonito que existe. También se podría entrar en el debate de si realmente somos libres o no. Se lo dejo a la filosofía. Pero el derecho a la libertad es, sin duda, imprescindible. A mi parecer, este documental es una crítica sarcástica. Hace que pensemos, que nos planteemos lo que nos ha llevado a ese punto y visualiza todo por lo que se ha luchado en España, consiguiendo pocas recompensas y respuestas.
- Responde a las siguientes preguntas:
- ¿Hay alguna idea que no compartas o que te parezca exagerada? La idea de los inmigrantes no la comparto para nada y realmente es algo por lo que se puede luchar, por ellos. No son inmigrantes, son ciudadanos como todos y huyen de países en los que no se encuentran cómodos, por los que siempre hay que recibirles con los brazos abiertos, como nos encantaría que nos recibieran a nosotros.
- ¿Qué otras obras cinematográficas abordan el género distópico?
- Twelve Monkeys de Terry Gilliam, esta película de 1995 es imprescindible por su historia, por su peculiar esencia y por las actuaciones tan especiales de Bruce Willis y Brad Pitt, quienes son los protagonistas junto a Madeleine Stowe. Trata de una sociedad postapocalíptica que busca cambiar su propio destino en el pasado. A Clockwork Orange de Stanley Kubrick. V for Vendetta, fue escrita nada menos que por las hermanas Wachowski y en ella se narra una Gran Bretaña regida por un gobierno totalitario
- ¿Conoces alguna serie televisiva que aborde este tema?
- El último hombre en la tierra, de Phil Lord y Chris Miller. Durante los ventipocos minutos que dura este primer episodio de la serie de FOX, somos capaces de ver reflejadas muchas de las incógnitas que alguna vez nos planteamos cuando estamos en el metro o aburridos en clase. ¿Tú qué harías si fueses el último habitante de la tierra?
Black mirror. Esta serie de Charlie Brooker antología nos ha presentado distintas maneras que tiene el ser humano de destrozarse a si mismo a través de su comportamiento y forma de ver el mundo y a los que lo rodean. Es una serie muy original gracias a que cada cada capítulo es diferente y no sigue una historia concreta. Cada uno relata algo muy interesante relacionado con la sociedad moderna y su relación con las tecnologías, dándonos un punto de vista que da mucho que pensar.
PRÁCTICA 2- Crea tu propio blog
Crea tu propio blog, usando Weebly, Blogger, Wix.... o cualquier otra plataforma en la que te encuentres cómodo/a. El blog se hará de forma individualizada, aunque muchas de las prácticas o trabajos se hagan en grupo.
Os adjuntamos el enlace a un tutorial de Weebly , un tutorial de Blogger y por último otro a Wix
Una vez creado lo iremos completando a lo largo del curso.
Deberá de contar con los siguientes apartados o elementos:
El que vuestro Blog sea atractivo, dinámico e interesante depende de que cumpláis una serie de requisitos que van a hacer que ésto sea posible.
Características de un blog.
Crea tu propio blog, usando Weebly, Blogger, Wix.... o cualquier otra plataforma en la que te encuentres cómodo/a. El blog se hará de forma individualizada, aunque muchas de las prácticas o trabajos se hagan en grupo.
Os adjuntamos el enlace a un tutorial de Weebly , un tutorial de Blogger y por último otro a Wix
Una vez creado lo iremos completando a lo largo del curso.
Deberá de contar con los siguientes apartados o elementos:
- Título y subtítulo en cabecera (prueba a hacer diferentes diseños para la misma con Canva y Pick Monkey. Las imágenes tienen que ser con licencia Creative Commons. Puedes buscarlas en FlickrCC o en Pixabay. Resultaría mejor que usases fotografías tuyas, aunque si aún no las tienes, no te preocupes, porque podrás ir haciendo durante el curso e ir sustituyéndolas.
- En la página sobre el blog incluye una descripción del blog y una pequeña referencia de vosotr@s junto a tu logo, diseñado en la práctica anterior.
- Gadget de Páginas estáticas. Elige el gadget "Páginas" y actívalo. A continuación, vamos a incluir:
- Una página que se llame "sobre el blog". En ella iréis incluyendo semanalmente noticias relacionadas con la asignatura y de actualidad. Deberéis etiquetarlas en función de sus contenidos, cine, música, sonido, tecnología, fotografía....
- Prácticas. En ella iréis copiando los enunciados de las diferentes prácticas y actividades y colgando vuestro trabajo
- Nuestros Blogs. Enlazará tanto a la página del blog de Imagen y Sonido del IES 8 de Marzo, como a la del resto de los compañeros.
- Mis Cosas. En esta sección podréis hablar de vuestros hobbies, inquietudes, opiniones y todo aquello que os apetece que conozcamos.
El que vuestro Blog sea atractivo, dinámico e interesante depende de que cumpláis una serie de requisitos que van a hacer que ésto sea posible.
Características de un blog.
- Formado por entradas o posts. Una de las características principales de un blog es que su contenido se divide en posts que se desplazan de manera cronológica cada vez que publicas un nuevo post.
- Los blogs también tienen páginas estáticas, que suelen formar un menú principal. Algunos ejemplos pueden ser las páginas “acerca de” o la de “contacto”.
- En un blog los lectores suelen tener la opción de comentar el artículo publicado, creándose así una relación bidireccional entre el autor y sus lectores.
- Un blog puede tener un toque más personal, utilizando el autor un lenguaje más informal que el utilizado en una página web empresarial. Esto ayuda a que los lectores queden enganchados por el estilo del autor y decidan ser lectores habituales del blog.
- En un post se pueden utilizar textos, enlaces, imágenes, vídeos, audios, animaciones, infografias, etc.
- En un post se pueden utilizar etiquetas y categorías para facilitar la búsqueda de contenido dentro del blog.
- En el contenido de un blog se pueden utilizar palabras clave seleccionadas para conseguir posicionar el blog con dichas palabras clave y recibir así tráfico web.
- Un blog normalmente te permite suscribirte a el con tu dirección de email para recibir actualizaciones.
PRÁCTICA 1- LOGOBLOG
Cread un logotipo para vuestro blog que os identifique. Hoy en día, todos buscamos algo que nos haga destacar sobre los demás, algo que nos haga únicos y nos dé, al mismo tiempo, un sello de identidad.
En la actualidad existe una gran cantidad de herramientas que permiten crear un logo en poco tiempo. La mayoría son gratuitas, aunque otras requieren de una suscripción para poder descargarse y utilizarse.
Puedes usar DesignMantic, Canva o Pick Monkey o cualquier programa o aplicación que conozcas. El motivo es libre (fotografía retocada, dibujos propios, collage, etc.)
Seria interesante que formara parte del lenguaje que vayáis a utilizar en todo vuestro blog.
Una vez lo hayáis creado, servirá para enlazar directamente desde esta página.
Mi práctica de logo comienza con esta luna, un dibujo sacado de internet.
Cread un logotipo para vuestro blog que os identifique. Hoy en día, todos buscamos algo que nos haga destacar sobre los demás, algo que nos haga únicos y nos dé, al mismo tiempo, un sello de identidad.
En la actualidad existe una gran cantidad de herramientas que permiten crear un logo en poco tiempo. La mayoría son gratuitas, aunque otras requieren de una suscripción para poder descargarse y utilizarse.
Puedes usar DesignMantic, Canva o Pick Monkey o cualquier programa o aplicación que conozcas. El motivo es libre (fotografía retocada, dibujos propios, collage, etc.)
Seria interesante que formara parte del lenguaje que vayáis a utilizar en todo vuestro blog.
Una vez lo hayáis creado, servirá para enlazar directamente desde esta página.
Mi práctica de logo comienza con esta luna, un dibujo sacado de internet.
A continuación, le fui dando forma poco a poco con el programa PAINT.
Y por último:
He elegido esta luna como símbolo de la noche, la cual me encanta y en la que me siento a gusto. Mi zona de confort, de ahí el nombre del blog y del logo.